音楽の友誌４月号「あなたが好きな日本のオーケストラは？」の１３位に入ったオ－ケストラ・アンサンブル金沢(OEK)の定期公演。お馴染みの元ベルリンフィル・コンサート・マスター安永徹
さんによるヴィヴァルディとモーツアルトの協奏曲第１０番シリーズ。OEKも一流オーケストラ級の演奏を聞かせるようになったが、基本は室内楽である。 典雅な室内
楽に期待して石川県立音楽堂に出掛けた。
プレ・コンサートはあったようだが、到着が遅れ、不明。
コンサート1曲目は、モーツァルト：２台のピアノのための協奏曲(ピアノ協奏曲第１０番)。第１楽章Allegroは、イントロが少々乾いた感じ。OEKの弦楽５部は8-6-
4-4-2の対象配置だが、ヴィオラは舞台向かって右。チェロとコントラバスは左という配置。この所為か、コンサート第１曲イントロ不安定症候群の再発かは分からな
い。しかし、二台のピアノの演奏開始によってこの難点は解消された。ピアノⅠは市野あゆみさん、ピアノⅡは神永睦子さんらしい。石川県立音楽堂にはスタインウェイ＆
サンズ、ヤマハ、河合製の３台のグランドピアノが有る筈。誰がどのピアノを使用したかについて、耳を凝らして聞いてみたが、分からなかった。中間部におけるホ
ルンのユニゾンは問題無し。第２楽章Andanteは、２台のピアノが効果的で、しかも夢見心地。中間部でオーボエも加わって典雅。第３楽章Rondo(Allegro)は、２台の
ピアノの掛け合いの妙。モーツァルトはどのように作曲したのか気になるところ。２台のピアノによるカデンツァの後、tuttiで軽快に終了した。
休憩を挟んで、コンサート2曲目は、ヴィヴァルディ：協奏曲集「調和の幻想」より４つのヴァイオリンとチェロのための協奏曲第１０番。弦楽合奏版を使用したらし
くOEK全員が加わる。但し、ソリストは４人のヴァイオリニストと１人のチェリストである。第１楽章Allegroは、リーダーの安永徹さんとヴァイオリンのサイモン・ブレンディス
さんの技巧が際立つ。第２楽章Largoは、安永徹さんとカンタさんのチェロのデュオが綺麗。第３楽章Allegroは、どこから第３楽章になったのか分かりにかったが、ヴ
ィヴァルディらしく軽快に終了。
3曲目はウェーベルン：弦楽四重奏曲「緩徐楽章」。この曲は「弦楽四重奏のための緩徐楽章」が原題。しかし、これも弦楽合奏版を用いたため「緩徐楽章」という
タイトルになったものと思われる。ウェーベルンはウィキペディアによれば「シェーンベルクやベルクと並んで新ウィーン楽派の中核メンバーであり、なおかつ20世紀
前半の作曲家として最も前衛的な作風を展開した」とある。いわゆる１２音技法である。しかし、聞いてみるとウェーベルンの代表作ではあるが、１２音技法らしくな
い。即ち、まだ１２音技法に到っていない「無調音楽」らしい。これをOEKの弦楽部門が丁寧に演奏。終わりはチェロのピチカートで終了。秀逸であった。
4曲目はハイドン：交響曲第１０番ではなく、９２番「オックスフォード」。彼がオックスフォード大学から名誉博士号を授与された時に作曲したもので、イギリスで
は有名な音楽とのこと。第１楽章Adagio - Allegro spiritosoは、イントロがAdagioだけに静かに、そして優雅に始まる。もう、イントロ不安定症候群は解消されている。
安永さんの弾き振りも的確で、中間部からのAllegro spiritosoも重厚で、格調高い。第２楽章Adagioは、オックスフォードの伝統を表すのか荘厳である。ホルンも無難。
この曲は一旦停止が多く、この楽章で４回あった。第３楽章Allegrettoは、プログラムで「密度の高いメヌエット」とあるやや早めのメヌエット。第４楽章Presto
は、出だし快速。ティンパニーも切れ味鋭い。一旦停止３回で、颯爽と終了した。
アンコールは、メンデルスゾーン：弦楽のための交響曲(シンフォニア)第１０番。安永徹さんが言ったようにメンデルスゾーンの若き日の作品らしい。従って、静
かなイントロから溌剌とした中間部に変わり、後半部ではヴィオラのユニゾンが印象的。フィナーレはヴィヴァルディ風に終了した。さて、今回はウェーベルンという作
曲家を紹介してくれた訳だが、ウェーベルンには「パッサカリア」、交響曲等日本では余り知られていない作品が多い。同時代のベルク(難解ではあるが)の作品も含めて、
機会があれば紹介して欲しいものである。
Last updated on Apr. 22, 2011.
